flotsam books（フロットサムブックス）

アートにおけるタイポグラフィの使用は、視覚的に望ましいアイデアや考えを伝えることができます。 しかし、情報や視覚的表現を伝える他に、それは装飾的要素としても役立ちます。 Ed Ruscha、Fiona Banner、Shannon Ebner、Liam Gillick、Tsang Kin-Wah、Rose Nolanなど14人のアーティストのための基本的なツールであり、彼らの仕事に個々の "手書き"の出現をもたらします。
Tino Graß によると、芸術と映像のコミュニケーションは同じツールを採用しており、同様の表現につながっています。 彼がインタビューし収集したアーティストや作品は、優れたタイポグラフィの特質を反映しています。

デンマーク人アーティスト、FOSの作品集。
本書には、多様なスタイルで制作をしてきた作者のおよそ12年間分の作品が収録され、物質や空間言語がいかにして我々を社会的存在として定義するかということをテーマにまとめられている。

ポーランドのデザイナー Wojciech Zamecznik（ヴォイチェフ・ザメチニク）の展覧会「Foto-graficznie/Photo-graphics」のカタログです。
20世紀のポーランドの最も重要なデザイナーの1人ザメチニクの写真作品やフォトモンタージュのような作品、雑誌の表紙やポスターなどのグラフィックデザインの作品など多数掲載されています。

グラフィティ・アーティスト、ラッパーのRAMMELLZEE（ラメルジー）のLondonとNew Yorkで開催された展覧会「THE RAMMELLZEE COSMIC FLUSH」のカタログです。

フランスのコンセプチュアルアーティスト Saadane Afif（サーダン・アフィフ）の作品集「FOUNTAIN 1917」です。Saadane Afifは噴水を描いた数百枚のポストカードを集め、1917年のほぼ毎日の歴史を構築しました。20世紀初頭の機械式ポンプと屋内配管の開発で、地方のヨーロッパの町でさえ機能的ではなく純粋に装飾的な噴水がありました。 Afifはこれらの進歩を写真とその複製、郵便サービスの拡大を結びつけます。
魅力的な対応の記念碑を持つこの本は、今日私たちが知っているように、グローバリゼーションの初期段階を鋭く反映しています。

フランスのボディー・アートの主要人物の一人である Michel Journiac（ミシェル・ジュルニアック）は、時代や社会に疑問を投げかけている破壊的な作品を提示します。 本書は、今日まで影響を及ぼす問題を提起した先駆的なアーティストの写真作品全体をまとめたものです。
詩、インスタレーション、パフォーマンス、彫刻を使って、ミシェル・ジュルニアックがパロディーやトランスヴューベス（異性服装倒錯）を使って演奏した彼のアクションは写真で残されました。 シリーズで編成された彼の "写真のアクション"は、本書では3つのパートに分かれています。

イタリアのファッションデザイナーAntonio Marras（アントニオ・マラス）の10年のキャリアを記念して刊行された作品集「ANTONIO MARRAS : TEN YEARS AFTER 」です。この本は、さまざまな種類の紙で製作され、彼の作品の特徴的な種類となっている赤い生地が蒔かれています。ウクライナ出身のフォトグラファー Yelena Yemchuk（イェレナ・ヤムチュック）の官能性と強さを併せたコントラストの強い写真、サルデーニャの芸術家のスケッチや、美術評論家やジャーナリストのテキストなどで構成されています。

グラフィックデザイナー Bernard Chadebecは、1965年から2005年の40年の間、INRS（国際安全衛生センター）の職員であり、300以上の大胆な色のポスターを制作してきました。 本書は、ÉcomuséeCreusot MontceauでChadebecの作品の最初のモノグラフ展に関連して出版されました。

「Flying Saucers Are Real! i」は、Jack Womack UFO図書館のカタログであり、20世紀の最も普及したサブカルチャーの一つの歴史です。空飛ぶ円盤の数多くの図版で紹介しています。

グラフィックデザイナーであり、1945年から1963年まで、アムステルダムのステッデリク美術館のディレクターとして活躍した Willem Sandberg（ウィレム・サンドバーグ）の作品集です。