flotsam books（フロットサムブックス）

Ed Emberley（エド・エンバーリー）は自分のことをアーティストと呼ぶことを避け、その代わりに「生活のために絵を描いている」と言います。
彼は100冊以上の本を書き、イラストを描いてきましたが、おそらく最もよく知られているのは、彼が愛した子供のためのハウツー本ではないでしょうか。エド・エンバリーの大きな緑のお絵かき帳、エド・エンバリーの顔のお絵かき帳、エド・エンバリーの偉大な親指のプリントのお絵かき帳など、子供たちに愛されているお絵かき帳として知られています。

1970年代に出版されたこれらのシンプルでわかりやすい本は、世代を超えた子供たちにデッサンのプロセスを一歩一歩進めさせてきました。
現代の現役のアーティストたちは、しばしばエド・エンバリーを、アーティストとしての成長の初期のインスピレーションの源として挙げています。子供たちにいくつかのシンプルな形を使って絵を描くことを奨励することで、エンバリーは誰もが絵を描き、創作することを身近なものにしてきました。
「誰もがアーティストになる必要はないが、誰もが自分自身について良い気分になる必要がある」というエンバリーの言葉が好きなように。

このエンバリーのライフワークの幅広いレパートリーについての決定的なモノグラフは、トッド・オルダムとカレブ・ニーロンによって美しくまとめられています。この豪華で包括的な本は、50年以上に渡る作品に焦点を当て、エド・エンバリーの才能と多作の人生を称えています。

1940年代からディオールの広告や、ヴォーグ誌の表紙等を手がけたRene Gruau（ルネ・グリュオ）の多数の図版を収録したピンクのクロス装が美しい充実した作品集「Rene Gruau's first century」です。

日本のアーティスト 田名網敬一（Keiichi Tanaami）のzine「Tears of dreams」です。

「Flying Saucers Are Real! i」は、Jack Womack UFO図書館のカタログであり、20世紀の最も普及したサブカルチャーの一つの歴史です。空飛ぶ円盤の数多くの図版で紹介しています。

数々のDiorの広告デザイン,Vogue誌のイラスト、バレエのポスター等４０年代から活躍したイラストレーターRene Gruau（ルネ・グリュオー）の作品集です。

ロンドンを拠点に活動するアーティスト James Unsworth（ジェイムス・アンスワース）の作品集「NINJA TURTLE SEX MUSEUM」です。忍者タートルズをモチーフにポップな色彩でグロテスクなゲイポルノのような世界を描き出します。

日本のアーティスト 五木田智央（Tomoo Gokita）の2006年-2015年に制作した777点のドローイングをまとめた作品集「777」です。デビュー作、「ランジェリー・レスリング」を思わすようなボリュームと質感。パワーはそのままに更に洗練されたイメージの数々に圧倒される。格好良い！！

オランダのアーティスト Bart Lodewijks（バート・ローデヴァイクス）の作品集「The Flanders Peninsula」です。プライベートな空間、公共の空間をチョークでプロセスについての図面を描いています。壁に、煙突に、道路にコンクリートに、室内に、彼はチョークで直線を描く。何だろう？って思うけど、何でもないんだろう。きっと。

Andrew Rothと共同キュレーターAlex Kitnickによるアーティストのスクラップブックの歴史をまとめた展覧会「PAPERWORK: A BRIEF HISTORY OF ARTISTS' SCRAPBOOKS」に併せて刊行された大判作品集。

ディオールの広告、ヴォーグの表紙等、４０年代、５０年代のファッションイラストレーションの代表的な作家 Rene Gruau（ルネ・グリュオ）のメンズファッションイラストレーションをまとめた作品集「PORTRAITS OF MEN」です。