flotsam books（フロットサムブックス）

「The A to Z of Conflict」は、10人の現代アーティストによる3言語のアーティストブックです。 すべてのエントリが紛争に関する言葉、および紛争から生まれた言葉に関連して選択された場合、普通の子供のABC本がどのように見えるかを想像します。
このプロジェクトでは、残忍な内戦によって引き裂かれたスリランカで話されている3つの言語である英語、シンハラ語、タミル語を使用しています。 エントリーの大要は、言語が私たちを言語的、社会的、政治的に定義していることを遠くから証明しています。言語の複雑な働きがどのようにして私たちを結合し、分割する可能性を持っているかを明らかにしています。

1977年 Steve Samiof によってロサンゼルスで設立され、1980年までに合計29冊を出版したパンク／ニューウェーブのオルタナティブな雑誌「SLASH」のすべての表紙をファクシミリで複製し、雑誌の最高の記事とインタビューの一部を再版しています。

Walter Keller（ウォルター・ケラー）は、1978年にニコラウス・ウィスとともに文化雑誌『Der Alltag-Sensationen desGewöhnlichen』を、1984年には美術雑誌『Parkett』を、ビス・キュリガー、ジャクリーン・バークハルト、ピーター・ブルムとともに、1991年には写真集出版社の『Scalo-Books and Looks』を、そして1993年には写真美術館の『Fotomuseum Winterthur』を設立しました。
40年近くにわたり、友人や敵、ギャラリスト、キュレーター、写真家、ジャーナリスト、グラフィック・デザイナー、コレクターたちなどを魅了してきた圧倒的な創造性、好奇心、インスピレーション、エネルギー。
本書は彼が何をしたかを探求したり説明したりするのではなく、彼自身の世界博覧会で彼が周囲を展示物に変えた方法と理由を説明しています。
Walterによって人生が変えられ、豊かにされた人々によって編集、支援、キュレーション、執筆、制作されたこの本は、ウォルター・ケラーの作品の年代順ではなく、印象派的なパッチワーク、彼の束縛されていない独創性のための主観的な選択です。

アメリカのコンセプチュアル・アーティスト　Joseph Kosuth（ジョセフ・コスース）の作品集です。
前作「Colour in Contextual Play',Joseph Kosuth's 」の姉妹作である本書「Neon in Contextual Play」は言語と現実、言葉と物、色と光の相互作用についてのアーティストの研究を続けています。これらの組み合わせの中で、コスースの初期のネオン作品は、産業用媒体も使用したArte Povera（1960年代後半のイタリアの先端的な美術運動）のアーティストの作品と相互作用します。

アメリカのコンセプチュアル・アーティスト　Joseph Kosuth（ジョセフ・コスース）の作品集です。
コンセプチュアル・アートの創設者によってデザインされたエレガントで貴重なアーティストの本と展示カタログは、色、形、空間、時間の性質を問う概念構造の視覚的分析として機能し、エンリコ・カステラーニ、ルーチョ・フォンタナ、ピエロ・マンゾーニ、イヴ・クラインら戦後アーティストはコスースのステートメントやキュレーターの Cornelia Lauf の理論的および個人的な説明と会話します。

イギリスを拠点に活動するアーティスト、ジュリー・コックバーン（Julie Cockburn）の作品集。「FLOWERS GALLERY」（ロンドン）での個展『Telling it slant』開催（2019年9月12日～11月2日）に伴い刊行された。

フランスの写真家 Valerie Belin（ヴァレリー・ベリン）の作品集「Painted Ladies」です。
「Painted Ladies」は、2017年にヴァレリー・ベリンが作成した一連の女性の肖像画を掲載しています。各女性は化粧とブラシの痕跡が描かれており、ブラシと顔料は部族の絵画を連想させます。これらの写真はイニシエーション儀式に起因するようです。女性たちはぼんやりとした表情で、肖像画を抽象的に描いた絵のスタイルで自分を区別します。
適切な現実への強迫観念に取り憑かれた作者は、密度と謎めいた性格をより明らかにするために、人間の表面にレンズの焦点を合わせます。
一連のシリーズ作品として構想された彼女の作品は、反復と変化の微妙な遊びに基づいており、彼女のイメージにはにミニマリストの厳格さが与えられています。彼女の写真は平面的で彫刻的で、二次元的でボリュームがあります。

オランダとスイスを拠点に活動するアーティスト Batia Suter（バティア・スーター）の作品集「Hexamiles (Mont-Voisin)」です。
この巻は、スイスのモーヴォイジンダムでのバティア・スーターの展覧会にの際して刊行されました。
スーターは、以前の出版物ですでに重要な役割を果たしてきたスキャンされた風景画像の拡大し続けるアーカイブに焦点を当てています。 多くのイメージは荒野を描いており、ロマンチックな景色と脅迫的な景色を交互に切り替えて、威厳と見当識の喪失が同時に感じられることを作り出しています。
階層化により、さまざまな異なる地質学的および生物学的環境が、一種の冒険の旅で夢のような複合風景に融合します。 この本のタイトルは、ホーマーの「オデッセイ」で使用されている詩的な形式の文章「ヘキサメーター」から派生しています。

ゴヤ、ピカソ、マティス、ジェリコー、マネ、デュシャン、ドガなどファッションデザイナー Yves Saint Laurentと長年ビジネスパートナーであった Pierre Bergeを絵画との関係で明らかにした一冊。

スペイン人フォトグラファー、アーティストのCoco Capitan（ココ・キャピタン）の作品集「IF YOU'VE SEEN IT ALL, CLOSE YOUR EYES 」です。
作者が10年間に渡って自身のノートに手書きで綴ったテキスト作品から抜粋、編纂されています。
作者は常に思いの丈をノートに書き留めてきており、2010年にロンドンに着いたその日から今日までの日々も、撮影のために海外を旅した時も、作者が書くテキストはその自由で直感的な創作プロセスに洞察力を与えました。
遊び心溢れる格言や短詩は、ユーモアや皮肉のヒントを伴い物事の核心に目を向けさせます。
機知に富んだトーンや唯一無二のテイストを持つ作者が書き記した、社会的かつ隠喩的であり感傷的な瞬間を、初めてのテキストベースの本をもって世に共有することで、作者は自身が持つ真面目さと平凡さを掛け合わせます。