flotsam books（フロットサムブックス）

イギリスの写真家 Stephen Gill（スティーブン・ギル）の写真集「Please Notify the Sun」です。

アメリカの写真家 John Gossage（ジョン・ゴセージ）の写真集「THE ROMANCE INDUSTRY」です。

Isa Genzken（イザ・ゲンツケン） と Wolfgang Tillmans（ヴォルフガング・ティルマンス）のリュドウィッグ美術館での展示でに合わせて刊行されたカタログです。

2014年秋、DIC川村記念美術館において、五木田智央の個展が開催されました。五木田はこれまで主にイラストレーションの分野で特異な才能を発揮し、90年代以降のサブカルチャーに大きな影響を与えてきました。その一方で大型のカンヴァス作品を10年以上にわたり制作し続けて海外でも高く評価され、2014年1月のメアリー・ブーン・ギャラリー（NY）での個展は大きな反響を呼ぶものとなりました。

美術館での初個展となる本展では、最新作11点を中心に、メアリー・ブーン・ギャラリーで発表した大型のモノクロームによるペティング、Honor Fraser Gallery（ロサンゼルス）で発表した青い抽象シリーズ（2009年）、ATM Gallery（ニューヨーク）で発表されたステンシル作品（2010年）のほか、30点連作の未発表ドローイング（2003年）、珍しいカラーでのペーパーワーク20点組（2013年）、600点一組の素描画、国内初公開となる大型作品など約40点を展観し、ダイナミックかつユーモラスな作品世界で鑑賞者を魅了する多彩な五木田作品の現在に迫ります。

個展に合わせて発売となる本カタログでは、展示作品のすべてのほか、出品作以外の近作も収録。
初画集『ランジェリー・レスリング』からおよそ15年ぶりの、ペインティング作品を収録したものでは初となる、待望の作品集となります。

国際的に活躍するファッションフォトグラファー Alexander Gnadinger （アレキサンダー・グネーディンガー）の写真集「100 Girls on Polaroid」です。
彼のプロジェクトである本書では、写真の本来の魅力に戻って本物の瞬間をつかむための道を歩みます。
彼は100人の女の子に自分を美しいと思うようにステージに上がってもらいました。
日々の仕事の中でモデルは美の社会的イメージの投影であり、顧客の希望に合わせて、カメラマンやスタイリスト、ヘアメイクなどのスタッフが演出します。
本書に掲載されているモデルの多くは、雑誌の表紙やキャンペーンで知られています。
写真家は少女たちの個人的な認識と自己表現を求ました。

ロンドンのWilliam Morris Galleryで行われた展覧会にあわせて刊行されたイギリスのアウトサイダーアーティスト Madge Gill（マッジ・ギル）の作品集「Madge Gill by Myrninerest」です。
スピリチュアリズムに夢中だった彼女は、何千もの複雑なインクによるドローイングと刺繍作品にインスピレーションを、しばしばエターナルの導きによるものとしています。
この目に見えない力は、彼女に新しい展望とエネルギー、人生における多くの苦難を乗り越える力とインスピレーションを与えました。無限に思える作品群からセレクトされた彼女の驚くべき創造性を伝える一冊です。

ベルギーのアーティスト／写真家 Geert Goiris（ヘールト・コワリス）の写真集「World Without Us」です。
世界の崩壊は、おそらく最も古い人間の概念の一つです。
終わりの表現はしばしば、正しい人だけが最終的な判断を生き抜くという終末論的な出来事を予測する宗教的な物語に埋め込まれています。 しかし、第二次世界大戦の終わり以来、大きな変化が起こりました。
黙示録はもはや神の罰ではありませんが、自分自身を根絶する能力を獲得したのは人間です。 Geert Goirisによるこの写真集は、アントワープ大学とアントワープ王立芸術アカデミーの共同でで実施された、芸術における実践ベースのPhD研究の最終作品です。

フランスのファッションフォトグラファー、Thierry Le Goues（ティエリー・ル・ゴウ）の写真集「Amazones」です。

イギリスの写真家 Stephen Gill（スティーブン・ギル）の写真集「THE PILLAR」です。
スウェーデンの自宅近くの小川の近くの野原に建てた柱を舞台に鳥たちの姿をモーションカメラで撮影した作品で構成されています。

イギリスのアーティスト、Ryan Gander（ライアン・ガンダー）の作品集です。