flotsam books（フロットサムブックス）

2008年、当時フランス人スタイリストとして活躍していたChristopher Niquet（クリストファー・ニケ）は、ビバリーヒルズのレストランで1960年代のスーパーモデル、ペギー・モフィットを見かけました。
それまでサインを欲しがることはなかったが、どうしても彼女のサインをもらいたくなってしまいました。
この瞬間が、ファッションの歴史を変えた顔への執着心に火をつけ、ニケは、この業界の真骨頂といえるモデルたちにアプローチし始めたのです。
「当初の目的は、抽象的で無機質な美しさを超えて、肉体的な感覚を取り戻すことでした。私にとって、それぞれのサインは、想像上の存在に女性的なリアリティを取り戻させたのです。」

ジーン・シュリンプトンからジェリー・ホール、ローレン・バコールからイザベラ・ロッセリーニ、アニタ・パレンバーグからナオミ・キャンベル、スティーブン・マイゼル（本書の序文を執筆）、カール・ラガーフェルド、ダイアナ・ヴリーランドやリチャード・アヴェドンといった並外れたファッション界の巨匠のミューズなど、サイン集を通し女性美の重層な歴史を探っています。

Life Before_

もし、ある種が下降する進化のスパイラルから目を覚ますとしたら、それが気候変動であって欲しくはないでしょう。なぜなら、それは非常に強固な惑星のリセットボタンだからです。そして、気候の均衡が崩れたときには、この種が当たり前のように享受している生態系、天候、景観、生物、植物を失い、二度と取り戻せなくなることを避けるには遅すぎるのです。
しかし、私たちはここにいる。

ベルギーのグラフィックデザイナー、Julie Peeters（ジュリー・ピータース）が編集とデザインを担当した写真ストーリーの年刊誌「BILL」の第３号は、イメージを重視し、テキストを伴わない視覚的な読み物となっています。
今回の特別号では、レアなファッションブックを紹介するInstagramのアカウント「RareBooksParis」とピータース自身のブックコレクションからストーリーを抽出し、2つの個人的なライブラリーの対話として読み解くことができます。
青木正一、マルタン・マルジェラ、ライザ・ジマーマンブルーム、ジョシュア・A・ウォーカー、ロバート・マンゴールド、藤森武、エットレ・ソットサスJr..、ロバート・モリス、アンダース・エドストロームなどが寄稿しています。

「すべてのページは何百万人もの人々の目に触れ、私たちは明日のテイストに責任を持っています。私たちの写真はページのエッセンスであり、すべてのページは何百万人もの目を引くような独自の顔、独自の精神を持っていなければ、ただの印刷物のスクラップになってしまうのです。」

"Every page is seen by millions of people and we are responsible for the taste of tomorrow. Our pictures are the essence of a page and every page has to have its own face, its own spirit, to catch millions of eyes or it's only a scrap of printed matter." (Erwin Blumenfeld)

タカ・イシイギャラリー フォトグラフィー/フィルムで開催された Mark Borthwick（マーク・ボスウィック）の展示に合わせて刊行された作品集。

２０世紀の最も刺激的なファッションフォトグラファーのひとりGuy Bourdin（ギイ・ブルダン）の写真集「A Message For You」です。
画家の目をもって、ギー・ブルダンは魅力的なストーリー、構図、色を持つイメージを生み出しました。ファッション写真を媒体とし、容赦ない完璧主義と鋭いユーモアをもって、挑発的で崇高なものを追求しました。
示唆に富むストーリーと超現実的な美学で知られるブルダンは、商業写真の常識を根本的に覆し、その過程で一世代の想像力をかきたてました。
本書は2006年に出版された2冊の本を1冊にまとめた新版。

Giles Deacon、Solve Sundsbo、Katie Grandの3人が、それぞれの最高のコラボレーションを探求し、Solve Sundsbo（ソルヴェ・スンツボ）の素晴らしい写真で彩られた、刺激的でユニークな本です。

この本では、ディーコン、スンツボ、グランドの3人が、彼らの最高のコラボレーションの背景にあるストーリー、制作、芸術性について語り、その多くが初公開されています。
独占インタビューを通じて、服、写真、スタイリングを検証し、彼らのインスピレーションを記録し彼らの優れた能力について貴重な洞察を与えています。
「GilesSolveKatie」は、業界のインサイダー的知識と優れた写真を提供しています。

スウェーデン発のファッションブランド「ACNE」が2005年から2014年まで年2回のペースで発行していた「Acne Paper」から雑誌のアーカイブの中から最高の作品を選んでまとめた書籍です。
ファッション誌は、広い意味でのカルチャーに焦点を当て、過去がどのように現在に影響を与えているかに鋭い目を向けたエディトリアルミックスの一要素に過ぎませんでした。
写真、アート、文学、ジャーナリズムを通して探求される永遠のテーマによって語られる「Acne Paper」は、様々な世代のトップレベルの貢献者の作品を掲載し、そのエレガントなアートディレクションと高い生産性が賞賛されました。

本書はRichard Avedon（リチャード・アヴェドン）は、1940年代から21世紀初頭にかけて、アメリカで最も人気があり影響力のある広告写真家の一人で、世界文化の中で影響力を持つマディソン・アベニューを象徴するような作品を制作しました。

アヴェドンは、モデル、コピーライター、アートディレクターなどの有能な人材と協力して、Revlon, Chanel, Calvin Klein, Dior, Versace などのキャンペーンで、特にファッションとビューティの分野で、消費者に新しいものを受け入れるように促すイメージを制作しました。

本書「Avedon Advertising」は、戦後の繁栄が消費者に新しい体験をもたらした活気に満ちた1940年代と1950年代、爆発的な勢いの60年代、そしてセレブリティ文化と世界的なブランド認知度で定義された時代に至るまでの記憶に残る広告を再現し、この物語を語ります。

「Paolo Roversi's Secrets」は、2013年10月にFotografiska Museumで開催された展覧会に関連して発売された美しい印刷の本です。
綴じられていない折り返しページが、カバーとスリップケースに入っています。
Paolo Roversi（パオロ・ロベルシ）は影響力のある写真家で、そのロマンチックで詩的なポラロイド写真は、40年近くにわたって世界の主要なファッション誌に掲載されています。
ファッションに対する個人的な態度と、彼の写真を包む神秘的なオーラによって、彼は夢と現実の間にある独自の世界を創り出しています。