flotsam books（フロットサムブックス）

中国の写真家 Ren Hang（レン・ハン）の写真集「For My Mother: 我母親」です。
性がタブーとされる中国で若者たちのヌードを撮り続け、中国の色でもあり、めでたい色ともされる、印象深い真紅、また美しく時に切ない青、印象的な身体などををイメージに織り交ぜる写真たち。ハッと目の覚めるような色や深く引き込まれる印象深い写真に多くの人が惹かれました。
本書は、任航の死後に出版される最初の充実した内容の写真集です。

《Photopaper》は、ドイツのカッセル・フォトブック・フェスティヴァルを運営する非営利組織によって、年間購読形式の定期刊行物として2016年から刊行が開始されているカジュアルな作りのモノグラフの写真集シリーズ。年に8冊から12冊が刊行され、各国の写真関係者が写真家の選出や編集にかかわっている。

その最新刊として、原美樹子の最新シリーズ《Kyrie》からの作品31点を収録した本書が刊行された。2014年から2018年までに撮影された写真を通して、1969年のデビューから一貫してスナップショットの手法を継続している作家の、静かな変化と新たな奥行きを感じさせる1冊。

Michael Kessler（ミッシェル・ケスラー）によるテキストで紹介する世界中から集められた500のHerzog & de Meuron （ヘルツォーク＆ドムーロン）プロジェクト。

日本の写真家 Yuji Hamada（濱田祐史）の写真集「Primal Mountain」です。
濱田の代表作のひとつである「Primal Mountain」は、一見すると山の風景写真のように見えますが、実は私たちの身近にある素材で作られた「山」であることに気付きます。
「真実と虚」「見えるものと見えないもの」という自身のテーマと、震災の体験が繋がっていく中、ある日友人から山の写真のポストカードが届きます。
濱田は、そこに写る美しさとともにある嘘っぽさに、これらの「山」は果たして本当の山なのか、という疑問を抱き、「Primal Mountain」の撮影を始めました。目の前に見えている山を、私たちは一体何をもって山だと認識するのでしょうか。
ここでは”作られた”ランドスケープを、私たちの脳がつい風景だととらえてしまうことさえ、心地いい経験となっていくのです。

本書「On Keeping a Notebook」ではイギリスの写真家　Jamie Hawkesworth（ジェイミー・ホークスワース）の写真とドローイングとアメリカの作家 Joan Didion （ジョーン・ディディオン）のエッセイ「Notebook a Keeping」とを組み合わせています。
ディディオンの言葉とホークスワースのイメージを通して、The Gould Collectionの第4巻では、アーティストの創造的なプロセスの中で断片的な思考や観察を収集する実践に焦点を当てています。
ホークスワースの写真は、2012年から2019年にかけて日本、モンゴル、ルーマニア、ロシア、アメリカ、イギリスなどで撮影された彼の短い楽しい旅の個人的な記録です。
ディディオンが1966年に書いたノートの維持に関するエッセイでの考察では、彼女のプライベートジャーナルを埋めるコメントとメモを通して、事実とフィクションの間の流動的なラインを調べています。

オーストラリアの写真家 Bill Henson（ビル・ヘンソン）の写真集「Principio Erat」です。
その生き物は目を見張ってその開放性（the openness）を見つめています。
ドイツの詩人レイナー・マリア・リルケの 「デュイノの八行詩」 も同様です。
「開放性（the openness）」とは、エルフ、罪のない人々、聖人が住む空間です。
ビル・ヘンソンは、被写体の恐ろしい美しさの中で、まるで影が歌うように、黒い背景に刻まれたこの無限大、この開放性を知覚します。

アメリカの写真家 Todd Hido（トッド・ハイド）の写真集「HOUSE HUNTING」です。
本書は、作者の代表作であり、希少性の高い初作品集『HOUSE HUNTING』を新たに編集し直した復刻版です。本書は現代の写真集の中でも最も影響力が高い作品の一つであり、かつ頻繁に引用されてきた重要な一冊です。
刊行20周年を記念し、作者本人と緊密な協業のもと、原本を可能な限り忠実に再現しつつ新しい印象を与えるべく最新の印刷技術を用いて制作されました。新版『HOUSE HUNTING』では、原本のデザインとフォーマットはそのままに、色味やトーン、彩度のニュアンスをさらに正確に再現しています。

マグナム・フォトのインドの写真家 Sohrab Hura（ソラブ・フラ）の写真集「THE COAST」です。
「The Coast」は、現代インドで撮られた写真を通して、現代のインドにおける暴力の過激派 - 宗教的、性的、カースト - を探求する彼の長期プロジェクト「The Lost Head and the Bird」の最新作です。

スウェーデン出身のアーティスト Emma Hammar（エマ・ハマー）の作品集「Metallen」です。
Metallenは、作家の生まれた都市である、スウェーデンのヴェステロースにある金属工場のアーカイブを使用して、ねじれたアルミニウムと銅の腐食からなるユートピアの世界のビジョンを作り出しています。

日本の写真家 浜田蜂朗（Hachiro Hamada）の写真集「殺風景」です。